10 ЧУДОВИХ ЦИТАТ ІЗ ФІЛЬМІВ ЖАХІВ, ПРО ЯКІ НІХТО НЕ ГОВОРИТЬ

Деякі з найефективніших цитат в жах історію кіно, здавалося б, забули порівняно з деякими більш пам’ятними учасниками.Деякі цитати з фільмів жахів настільки культові, що вони лунають у поп-культурі: Ось Джонні! або Вони тут! Проте жанр також наповнений тонкими моторошними репліками, які ховаються під кров’ю та хаосом їхнього фільму.

Ці менш відомі цитати часто розкривають глибші значення персонажів. Вони висвітлюють свій біль або ширші теми фільму. Від сатанинської спокуси до травми покоління та нігілістичного зла, ці забуті рядки доводять, що найбільша сила жаху часто полягає не в криках, а в словах.

Гріх ніколи не вмирає. – Маргарет Вайт Керрі (1976)

Мкаргарет Вайт обіймає Керрі з ножем у фільмі «Керрі 1976».

Після залитої кров'ю кульмінації Керрі головний герой повертається додому, відчайдушно шукаючи комфорту. Пропитий соромом і відчаєм Ікона жахів Сіссі Спейсек Керрі звертається до своєї матері Маргарет Уайт а релігійний ревник, який вітає її не зі співчуттям . Замість цього вона пропонує їм помолитися і вимовляє зловісні слова: Гріх ніколи не вмирає.

коли вийде стрім "Вартові галактики 3".

Репліка відбувається за мить до того, як Маргарет нападе на свою доньку, намагаючись врятувати її душу, що призведе до останнього акту помсти Керрі. Ця коротка розмова, винесена в тіні трагедії, чудово передає Керрі центральний тема репресій і успадкованих травм . Слова Маргарет є водночас пророцтвом і прокляттям.

Лінія Маргарет передбачає, що провина за гріх і покарання є циклічними – передаються від матері до дочки. Хоча часто затьмарюється більш відомими тирадами Маргарет Гріх ніколи не вмирає тягнеться як тихий жах – нагадування про те раз посіяний біль продовжується . Це також передвіщає несподіваний останній страх, коли Керрі нібито повертається з мертвих.

Убий її маму! Памела Вурхіз. П'ятниця, 13-е (1980)

Місіс Памела Вурхіз володіє ножем у п'ятниці 13-го

До того, як Джейсон Вурхіз став іконою слешера, його мати Памела володіла мачете в П'ятниця 13-е . Коли її особу вбивці розкривають, вона згадує, як потонув її син, і голос, який закликає її: Убий її маму! Це глибоко тривожний момент спостерігати, як скорботна мати через божевілля виконує помсту свого сина.

Сцена в рівній мірі складається з жаху і розбитого серця. Голос Памели змінюється від ніжного до божевільного коли вона розмовляє з уявним привидом свого сина. Він перебудовує весь фільм, перетворюючи те, що здавалося безликим вбивцею, на історію жінки, розбитої зневагою та горем.

Багато хто про це часто забувають П'ятниця 13-е почалася як трагедія матері, а не бійня Джейсона. Виступ Бетсі Палмер і ця цитата особливо заслуговують більшої оцінки. Палмер перетворив помсту на щось тривожно материнське і створив теми матері та сина, які стали важливими для франшизи.

Без сліз, будь ласка, це марна трата хороших страждань. – Pinhead Hellraiser (1987)

Pinhead з'являється серед тіней і ланцюгів у Hellraiser

Коли Кірсті Коттон викликає сенобітів до лікарні в Hellraiser вона виявляє, що благає про пощаду. Булавоголовий лідер демонічних істот холоднокровно відповідає: Без сліз, будь ласка, це марна трата хороших страждань. Це рядок, який втілює в собі садистську елегантність кошмарного світу Клайва Баркера.

Цей момент підкреслює парадокс Hellraiser : його чудовиська є і мучителями, і філософами. Pinhead не просто погрожує Кірсті; він насолоджуючись мистецтвом агонії . Ритм і дикція репліки (ввічлива, але збочена) відображають істоту, яка розглядає біль як дію.

Поки Ми розірвемо твою душу привертає всю увагу ця попередня цитата може бути ще зловіснішою. Це поетично з чорним гумором і подається з таким спокоєм, що це перетворює жорстокість на церемоніал р. Красномовство Pinhead у всьому Hellraiser робить його зло незабутнім.

Хлопець. Наступне слово, яке випливає з твоїх вуст, краще бути блискучим чортовим Марком Твеном. Тому що його обов’язково вирізають на вашому надгробку. – Отіс The Devil’s Rejects (2005)

The Devils Rejects Отіс Дріфтвуд дивиться в камеру

У жорстокому Робі Зомбі The Devil’s Rejects Otis Firefly виділяється як найжахливіший із вбивць . Під час сцени захоплення заручників у мотелі одна жертва наважується заговорити. Отіс жахливо відповідає: Хлопчик, наступне слово, яке злетить з твоїх вуст, краще бути геніальним ч***ним Марком Твеном, чорт, бо воно точно буде вирізане на твоєму надгробку.

Викладена зі спокійною точністю лінія Отіса поєднує садизм із поезією. Це не кричать, це шепочеться, як священне писання. Контраст між його грубим гумором і літературними посиланнями дає момент сюрреалістична витонченість . Це вікно в те, як Отіс романтизує власну жорстокість The Devil’s Rejects.

Це Devil’s Rejects цитата, як правило, затьмарена насильством у фільмі. Однак це один із найгостріших творів Zombie . Це показує, що справжній жах не завжди потребує крику; іноді найжахливішим є тиша перед актом.

Чи хотів би ти жити смачно? – Чорний Філіп Відьма (2015)

Томасін Ані Тейлор Джой стоїть біля багаття у «Відьмі».

Наприкінці Роберта Еггерса Відьма Томасен втратила сім'ю і віру. Раптом сімейний козел Блек Філіп говорить : Чи хотів би ти жити смачно? Лінія є обома пропозиція і спокуса : прошепотіла обіцянка самого диявола.

Сцена розгортається в нав’язливій тиші. Глибокий і спокусливий голос запрошує Томасен покинути свої страждання та прийняти владу. Фраза жити смачно стає п'янка метафора свободи задоволення і самовизначення в пуританському світі.

Небагато рядків у сучасному хоррорі мають таке багатошарове значення. Це не просто угода зі злом; це про звільнення від репресій . Проте часто його зводять до статусу мема. Насправді це момент Відьма коли трагедія Томасена перетворюється на тріумф, гріх на свободу волі.

Ви забули перше правило ремейків, Джилл... Не тріпайте оригінал. – Сідні Скре4м (2011)

Сідні Прескотт із Нів Кемпбелл у дверях із пістолетом у «Крику 2022»

в Scre4m четверта частина франшизи мета-жахів Сідні Прескотт знову стикається з новим убивцею Ghostface. Цього разу це її спрагла слави кузина Джилл. Коли Джилл хвалиться переосмислення історії для нового покоління Сідні стріляє в неї, гарчачи Ти забула перше правило ремейків, Джилл... не лайкай оригінал.

Сцена ідеально відображає Кричати самосвідомість франшизи. Відбивається не лише Сідні, а й сам Вес Крейвен відштовхуючись від одержимості Голлівуду перезавантаженням . Рядок приземляється з катарсичною остаточністю, поєднуючи метакоментар зі справжньою знущанням.

Алекс Хорн

Поки Scre4m не заслужив такого визнання, як попередні записи, ця цитата — чисте золото жахів. Це цементує Сідні як одна з найбільш самосвідомих і витривалих останніх дівчат у кіно . Вона назавжди залишиться зухвало смішною та невбитою незалежно від якості фільму.

Тому що ти був вдома. – Чужі Чужі (2008)

Троє вбивць дивляться на своїх жертв у «Чужих».

в Незнайомці троє лиходіїв у масках проникають у дім подружжя та починають безжально нападати на пару. Під час темна кульмінація фільму жахів і після годин мук налякана пара нарешті запитує своїх нападників у масках, чому вони стали мішенню. Відповідь така до жаху просто : Бо ти був вдома. Ось і все – немає мотиву, немає помсти, немає причини.

Вся сцена тримається на цій мінімалістичній жорстокості. Забираючи логіку Незнайомці торкається первісного страху : випадкове безглузде насильство. Це жах, народжений не монстрами, а людською байдужістю.

Ця цитата вважається однією з найстрашніших у сучасному хоррорі саме тому, що вона такий буденний і спрощений . Зло не потребує виправдання, іноді воно просто стукає у двері. Але, незважаючи на його блиск, його рідко згадують серед великих, що лише робить його ще більш захоплюючим.

дика природа 3 сезон

Вас не влаштовували розповіді, тому я був змушений прийти. – Candyman Candyman (1992)

Кендімен підходить до жертви у своєму дебютному фільмі.

Кендімен запропонував сучасну народну казку, навіяну міськими легендами. Коли Хелен Лайл вперше зустрічає Кендімена в темному гаражі, він виходить із тіні і каже: Вас не задовольняли розповіді, тому я був змушений прийти. Його голос лунає теплим, але владним, коли він ступає на світло, відкриваючи своє обличчя.

Цитата чітко передає суть міських легенд; як цікавість і недовіра дають міфам нове життя . Прихід Кендімена — це не помста; це виконання. Скептицизм Хелен спонукав його стерти межу між оповідачем і історією. Крім того, це підкреслює тривожну звабливість персонажа.

Candyman Тоні Тодда такий же привабливий, як і жахливий. Незважаючи на те, що цей рядок затьмарений образами фільму, що переслідує крюк, і нав’язливою партитурою серед найелегантніших у фільмі жахів . Це спокусливий і скорботний малюнок Кендімена як трагічного божества віри, створеного людською потребою в страху та фольклором.

Він дуже дивно виглядає старий джентльмен, сер. – Мінні, наречена Франкенштейна (1935)

Мінні стоїть поруч із чоловіком у «Нареченій Франкенштейна».

Коли доктор Преторіус прибуває до замку Франкенштейна в Наречена Франкенштейна — зауважує ексцентрична покоївка Мінні Це дуже дивний старий джентльмен, сер. Це момент, зіграний для гумору. Однак це несе під поверхнею глибший сенс .

Режисером став відкритий режисер-гей Джеймс Вейл Наречена Франкенштейна був завантажений підтекстом LGBTQ+ у той час, коли про це не можна було говорити відкрито. Табірний театр Преторіуса та його зв’язок із Франкенштейном складають лінію Мінні навмисне підморгування аудиторії, яка зрозуміла . Оглядаючись назад, ця маленька цитата здається революційною.

Це лукаве визнання дивацтва у фільмі жахів 1930-х років приховані на виду . Тепер, коли спільнота ЛГБТК+ відновила термін квір, це посилання стало ще більш явним. Те, що колись було закодовано, згодом стало знаменитим, перетворюючи забутий момент на наріжний камінь історії жахів ЛГБТК+.

Я знаю, що за співчуття однієї живої істоти я б помирився з усіма. Я маю в собі любов, яку ви навряд чи можете собі уявити, і лють, якій ви не повірите. Якщо я не можу задовольнити одного, я буду потурати іншому». – Монстр Франкенштейн (1994)

Роберт Де Ніро в ролі чудовиська, що кривиться у фільмі Мері Шеллі «Франкенштейн».

У Кеннета Брана Франкенштейн істота протистоїть своєму творцеві благаючи супутника . Коли Віктор відмовляється, Монстр попереджає: Я маю в собі любов, яку ви навряд чи можете собі уявити, і лють, якій ви не повірите. Якщо я не можу задовольнити одного, я буду потурати іншому.

Ця промова, взята прямо з роману Мері Шеллі, повністю олюднює Монстра. Це не просто погроза: це благання, породжене самоусвідомленням самотності та болем. Його красномовство різко контрастує з зарозумілістю Віктора, показуючи, ким насправді є справжній монстр. Хоча й затьмарений класичними одностроковими давнішими моделями Франкенштейн фільми, ця цитата надзвичайно красива.

Це нагадує глядачам той жах може бути глибоко емоційним ; що найжахливіша річ — це не жахливість, а втрата співчуття. В одній із найпопулярніших тем фільмів жахів ця репліка допомагає виявити, що суспільство не розуміє Монстра та штовхає його на злодійство. Це приголомшливо жах лінія фільму, завантажена наслідками.