13 жахливих аніме, які світ повинен просто стерти з пам’яті
Деякі аніме стають класикою, інші стають культовими, а є й ті, які руйнуються настільки сильно, що залишають кратер у самому середовищі. Це ті шоу, які шанувальники досі згадують стишеними голосами, які перетворили багатообіцяючі ідеї на болісні осічки. Незалежно від того, через жахливий сценарій, заплутану режисуру чи дуги персонажів настільки незрозумілі, що вони здаються жартома, ці серіали змушували глядачів бажати повернути свій час.
Цей список не стосується нешкідливо посередніх назв. Йдеться про аніме, які змарнували рекламу, спотворили улюблені історії або залишили шанувальників щиро розчарованими. Від екранізацій, які зрадили вихідний матеріал, до серіалів, які перетнули етичні межі заради шокуючої цінності, ці 13 назв представляють одні з найгірших помилок аніме та показують, що світ не пропустить, якби вони повністю зникли.
Платиновий кінець
Платиновий кінець було все для цього з відомими творцями, захоплюючою передумовою та великою кількістю рекламного імпульсу. Але в той момент, коли історія спробувала поєднати філософську глибину та мелодраматичність, вона розвалилася під впливом власних амбіцій. Замість напруги глядачі отримали тривалі дебати та персонажів, які поводилися як роботи, що читають підказки.
Шоу також страждає від тональної кризи ідентичності. Він хоче бути гострим і глибоким, але кожен драматичний удар припадає на силу ледачого поштовху. Повороти сюжету аніме більше покладаються на шок, ніж на логіку і антагоніст настільки мультяшний екстремальний, що він відчуває себе вирваним з пародії. До кінця Platinum End's великі теми здаються порожніми, а не спонукають до роздумів.
Загублене село
Загублене село намагається поєднати таємницю жахів і психологічну драму, але кінцевий продукт схожий на сюрреалістичний гарячковий сон без наміру мати сенс. Акторський склад величезний, але майже жоден із героїв не отримує суттєвого розвитку. Натомість глядачі змушені сидіти серед нескінченних експозиційних звалищ, які маскуються під емоційні розмови.
Що ще гірше, спроби серіалу терору перетворюються на ненавмисну комедію. Монстри виглядають смішно. Мотивація змінюється за примхою, а головна таємниця розкривається з поворотом, який виглядає як внутрішній жарт. Серіал не страшний, напружений чи послідовний, це майстер-клас того, як амбіції без структури перетворюються на чистий хаос.
Берсерк 2016
Шанувальники роками чекали новинки Берсерк аніме, але те, що вони отримали, було схоже на технічну катастрофу. Комп’ютерна графічна графіка є жорсткою, різкою та відволікаючою неприродністю, перетворюючи один із візуально найприголомшливіших світів манґи на щось схоже на глюкову сцену відеоігри. Важко серйозно сприймати емоційну навантаження, коли персонажі рухаються, як несправні фігурки.
Адаптація також вирізає швидкі головні арки, пропускаючи критичні моменти персонажів. Зникла атмосфера напруги та твердості, які визначають Берсерк . Натомість шоу змушує глядачів терпіти дезорієнтуючі екшн-сцени та саундтрек, який надто старанно намагається компенсувати безжиттєві візуальні ефекти. Для багатьох шанувальників Берсерка Екранізація 2016 року – найбільше розчарування у списку.
Обіцяний Неверленд 2 сезон
Перший сезон створив майже ідеальний трилер Обіцяна Неверленд Сезон 2 взяв цю добру волю та підпалив її. Замість того, щоб ретельно адаптувати складні арки манги, аніме проходить головні сюжетні лінії з шаленою швидкістю. Цілі персонажі та арки сюжетів зникають, залишаючи скелет того, чим мала бути розповідь.
Те, що залишилося, нагадує найкращі моменти, зшиті разом із переписаними в останню хвилину. Емоційна винагорода падає, тому що необхідні налаштування відсутні, а останні епізоди пропускають роки розробки за лічені хвилини. У результаті закінчується настільки поспішно, що виглядає майже неповагою. Шанувальники все ще сумують за цим сезоном Обіцяна Неверленд міг бути.
One-Punch Man 3 сезон
До часу One-Punch Man досягнувши 3 сезону, уся енергія та гострий комедійний момент, які зробили оригінал легендарним, випарувалися. Гумор став м’якшим, битви здавалися плоскішими, а анімація більше не несе сатиричного характеру шоу. Те, що мало бути вибухонебезпечним, тепер виглядає прикро.
Найбільшою проблемою є непослідовність. One-Punch Man Сцени 3 сезону шалено коливаються між вишуканими та болісно грубими що ускладнює перебування в стані занурення. Аркам персонажів бракує емоційної потужності, а темп затягує до виснаження. Те, що колись було свіжою пародією на образи супергероїв, тепер читається як шоу, яке намагається наслідувати себе колишнє.
Дівчина та її сторожовий пес
Дівчина та її сторожовий пес занурюється з головою в проблемну романтичну територію і ніколи не знаходить виходу. Замість того, щоб пропонувати значущі коментарі, він величає власницьку поведінку та дисбаланс влади. Головні стосунки в кращому випадку незручні, а в гіршому – безвідповідальні, тому важко вболівати за персонажів або насолоджуватися їхньою взаємодією.
Розповідь теж не допомагає. Він значною мірою спирається на кліше, не додаючи нічого нового, перетворюючи те, що могло бути підривним романом, на застарілий парад тропів. З вимушеною драмою та неглибоким конфліктом Дівчина та її сторожовий пес виглядає як пережиток жанру, який розвинувся далеко за межі цього типу оповідання.
Оренда дівчини
Оренда дівчини засмучує багатьох глядачів оскільки передумова мала справжній потенціал. Натомість історія перетворюється на повторюваний цикл незрілих рішень і вимушених непорозумінь. Постійне повертання головного героя назад і його нерішучість ускладнюють співчуття йому, хоч би як наратив намагався виправдати його поведінку.
Серіал також затягує свої відносини з невеликим прогресом. Персонажі часто повертаються на круги своя після кожного емоційного прориву, що робить кожну арку безглуздою. Замість дослідження зростання, шоу спирається на мелодраму та незграбну комедію. Наприкінці навіть віддані шанувальники намагаються залишатися інвестованими.
Корона винних
Візуально приголомшливо, але катастрофічно в оповіді Корона винних це визначення втраченого потенціалу. Шоу починається багатообіцяюче, але швидко розвалюється через непостійні мотиви персонажів і сюжет, який змінюється кожні кілька епізодів. Теми повстанської ідентичності та жертовності стають заплутаними під шарами вимушених поворотів і надмірної символіки.
Характеристика головного героя погіршується в міру розвитку історії, роблячи його рішення все більш ірраціональними. Побічні персонажі представлені лише для того, щоб зникнути, а емоційні моменти здаються вигаданими, а не заробленими. Серіал так намагається бути епічним, що забуває бути послідовним, залишаючи після себе красивий, але неприємний безлад.
Akame ga Kill!
Akame ga Kill! продає себе як темний підривний екшн, але значною мірою покладається на тактику шоку замість осмисленої розповіді. Смерті персонажів трапляються часто, але рідко впливають, оскільки оповідь не приділяє достатньо часу розвитку значущих зв’язків. Натомість трагедія стає трюком, а не знаряддям емоційної глибини.
Швидкість також працює проти цього. Шоу стрибає між напруженими битвами та незграбним гумором, створюючи тональний удар. Такі складні теми, як мораль і політична корупція, зведені до спрощених конфліктів, через що історія виглядає поверхневою. Незважаючи на сильну передумову, виконання залишає бажати кращого.
Engage Kiss
Поки Engage Kiss намагається змішати надприродну дію з романтичною драмою, результат виглядає нецілеспрямованим. Сюжет містить інтригуючі ідеї, але ніколи не зобов’язує їх, постійно змінюючи тон між комізмом і важкими емоційними ставками. Через цю невідповідність важко повністю інвестувати в персонажів чи світ.
Відносини занадто страждають, покладаючись на надумані непорозуміння та втомлені тропи. Замість того, щоб досліджувати глибшу динаміку, серіал схиляється до фан-сервісу та перебільшеної драми. У поєднанні з безладним темпом шоу виглядає як набір концепцій, які ніколи не пов’язані між собою.
