Міст до трагічної смерті Терабітії

Є причина, чому Міст до Терабітії часто займає серед найсумніших фільмів кіно - Міст до Терабітії Закінчення серцебиття. Режисер Габор Цупо, фільм - це пильне дослідження дитинства, уяви та втрати. Це адаптація улюбленого дитячого роману 1977 року Кетрін Патерсон, спільної її сина Девіда Патерсона, і делікатно орієнтується на складний емоційний пейзаж молоді. Відзначається своєю сердечною розповіддю, фільм, як і книга, став основним у навчальних умовах, хоча він також стикався з викликами завдяки своєму зображенню горя та втрати.

Історія зосереджується на Джессі Ааронах (Джош Хатчерсон), 12-річного віку, який часто відчуває себе ізольованими та знущаними в школі. Його життя переживає трансформаційний поворот, коли він знайомиться з Леслі Берк (Аннасофія Робб), душевного та образного нового сусіда. Пара знаходить покинутий будинок з дерева та мотузку, де вони викликають титульну терабітію - світ фантазії, населений дивними та чудовими істотами, які друзі регулярно відступають, щоб уникнути повсякденного життя та неприємностей. Однак фільм залишається вірним духовному повороту роману, створюючи Міст до Терабітії гнітючий дитячий фільм.

Міст до Терабітії: 10 найкращих цитат фільму

Міст до Терабітії perfectly captured both imaginative escapism і grief, і these ten quotes did it best.

Леслі помирає на мотузці

Історія заснована на реальній події в житті автора Кетрін Патерсон

Однієї суботи Джесс вирушає в імпровізовану польову поїздку зі своєю вчителькою музики та розчавити пані Едмундс (Zooey Deschanel) до художнього музею, не запрошуючи Леслі. Він приходить додому, щоб дізнатися це Леслі потонула після того, як їхня мотузка розгорілася, поки вона намагалася перетнути дощову струмку дістатися до Терабітії. Цікаво, що Міст до Терабітії Смерть трапляється поза екраном, але це більш вражає і дивно для цього. Свідка про горе Джесс і провина за те, що не бути там, щоб його друг робить це ще більш серцевим.

Що робить смерть Леслі ще більш руйнівною, це те, що вона базується на трагедії в реальному житті. Книга Кетрін Патерсон заснована на найкращому другу з дитинства її сина Девіда , хто загинув після удару блискавкою, коли їм було всього вісім років. Як трагічно, як Міст до Терабітії’s Смерть полягає в тому, що і книга, і фільм були названі корисними інструментами для того, щоб допомогти дітям боротися зі смертю та горем.

10 речей у фільмах про фантазії, яких ви не знали, це CGI

Фантазійні фільми розроблені для того, щоб взяти глядача в зовсім інший світ, а іноді потрібно багато CGI, щоб це відбулося.

Як міст до Терабітії стосується горя

У дитячому фільмі 2007 року є феноменальна емоційна глибина

Джош Хатчерсон та Аннасофія Робб у мосту до Терабітії.

2007 Міст до Терабітії Не фільм, який легко забути молодшими глядачами, і є ключова причина, чому. Так само, як роман Кетрін Патерсон, фантастичний фільм Gábar Csupó не тягне жодних ударів у зображенні горя та втрати. Смерть Леслі - це значний шок для глядачів, як і до Джессі, і фільм не стримується у зображенні емоційної труду, втрата його найкращого друга бере на нього (а момент, що відіграє досконалість Джоша Хатчерсона, що робить кінець ще більш вражаючим).

Нездатність Джессі зрозуміти, що Леслі помер, впорається неймовірно добре. Міст до Терабітії Передає глядачів через декілька етапів горя, і Джессі спочатку не в змозі прийняти новини про те, що Леслі померла. Лише коли стикаються з розірваною мотузкою та різними машинами швидкої допомоги та поліцейськими, що оточують її будинок, він здатний прийняти реальність. Вже тоді приходити до цього розуміння для нього неймовірно складно, і зрозуміло, що він не хоче вірити, що він втратив свого супутника.

Закінчення Міст до Терабітії також є неймовірним поєднанням до фантазійних елементів сюжету. Джессі та Леслі створили Терабітію як спосіб уникнути реальності. Однак реальність врізається в життя Джессі в останні моменти. Смерть Леслі зводить Джессі з емоційного максимуму вирушення в польову поїздку з пані Едмундс, ідеально представляючи для молодших глядачів, наскільки часто часто є найтрактичніші моменти життя.

Важко зрозуміти, як фільм 2007 року міг би позиціонувати момент, коли Джессі дізнається про смерть Леслі краще, оскільки це і раптово, і все ж, в той же час, не відчуває себе безліч і не на місці з тоном решти історії. Це заключні сцени в Міст до Терабітії Це допомагає пов'язати глибші повідомлення про втрату, горе та неминучу природу реальності разом. Для глядачів розмова Джессі з батьком Леслі Біллом допомагає принести певне відчуття катарсису.

Саме тут фільм пояснює, що смерть - це не кінець подорожі Леслі та Джессі разом, тому що Джессі зберігає Леслі живою у своїх спогадах, гарантує, що її ніколи не буде. Тим не менш, враховуючи, що фільм спрямований на молодших глядачів, багатьом учасникам аудиторії все ще важко зрозуміти - хоча це навряд чи негатив. Як і кілька інших дитячих фільмів з трагічними закінченнями, Міст до Терабітії є важливим дослідженням деяких найскладніших емоцій, з якими людина зіткнеться за все життя, І це справляється з ними неймовірно добре, не спростаючи складні емоції, які Джессі переживає.

Де міст до Терабітії займає серед найсумніших дитячих фільмів

Моя дівчина досліджує подібні теми молодих персонажів, які вперше зазнають втрати

Трагічний поворот Міст до Терабітії дзеркала емоційного шоку, який здійснює Король левів , де смерть Муфаси служить головним і руйнівним моментом. Обидва фільми обробляють теми втрати та подолання, але Король левів вливає свою розповідь почуттям царського обов'язку та філософії кола життя, пропонуючи втішну резолюцію, яка різко контрастує з більш особистим і невирішеним горем, представленим у Міст до Терабітії .

Моя дівчина і Міст до Терабітії Дослідіть тугу та плутанину молодих персонажів, які вперше зазнають втрати, заглиблюючись у сиру емоційну обробку, що випливає.

Моя дівчина поділяє подібну тему юнацької невинуватості, з якою стикається смертність, коли Вада Султенфус стикається зі смертю її найкращого друга Томаса Дж. Моя дівчина і Міст до Терабітії досліджувати тугу і плутанину молодих персонажів, які вперше зазнають втрати, заглиблюючись у сиру емоційну обробку, що випливає. Однак Міст до Терабітії Унікально поєднує цей душевний біль у реальному світі з елементами фантазії, підкреслюючи контраст між яскравим світом Терабітії та суворими реаліями поза межами її меж.

Вгору , фільм, який часто відзначається своїм гострим розповіддю, також починається з глибокої емоційної послідовності, що зображує втрату дружини Карла Фредріксена Еллі. Хоча основна частина Вгору зосереджується на пригодах та зціленні, Вгору's Серцебійні моменти відкриття перегукуються з інтенсивністю втрати, що паралельно центральній трагедії в Міст до Терабітії . Обидва фільми ефективно використовують свої розповіді для обговорення тем пам’яті та спадщини Вгору рухається до більш піднесеної роздільної здатності, тоді як Міст до Терабітії Су значно зупиняється на негайному наслідку горя, підкреслюючи трансформаційний вплив втрати на молоді життя.